Le TRAME FERTILI sono i racconti dei maestri (Marco Sgrosso, Francesca Della Monica, Compagnia Enana De Lanas), delle loro esperienze e del loro artigianato quotidiano che si intrecceranno, grazie a questa rassegna, alla vita e alle esperienze degli allievi, così da creare nuovi legami e nuovi percorsi.
Sineddoche Teatro crede fortemente in un lavoro quotidiano e intensivo, ecco il motivo per cui crea questa rassegna dove maestri d'eccezione mettono a disposizione la loro preziosa arte, in una dimensione residenziale che consente di condividere diversi aspetti del lavoro.
- PRIMO SEMINARIO. Dal 10 al 15 giugno 2019
MARCO SGROSSO - L'APPARIZIONE DEI CAVALLI BIANCHI. RITRATTI TRA COLPA E CATARSI ISPIRATI ALL'OPERA DI H.IBSEN
Non è prevista una data di scadenza per la presentazione della candidatura, al raggiungimento del numero massimo di partecipanti (15) si chiuderanno le iscrizioni. Percorsi per la costruzione del personaggio con Marco Sgrosso
"C’è sempre qualcosa che ritorna e che scompare a cui non saprei dare un nome. Questo stesso enigma, però, mi spinge fino in fondo alle cose, attraverso un teatro invisibile la cui natura non è indifferente", Antonio Neiwiller
Per questa ricerca sulla costruzione del personaggio ho scelto un autore che amo molto per la profondità e per l’elegante cupezza che traspare dalle sue opere, ma al tempo stesso per l’ironia che accompagna la drammaticità delle situazioni.
Con estro sublime, Ibsen descrive il tormento di anime ingabbiate dalle proprie ossessioni che anelano ad una liberazione impossibile, braccate dai fantasmi di un passato che grava sul presente con il peso di colpe che si tramandano di generazione in generazione come nell’antica tragedia greca, negando il diritto alla felicità.
Nell’algido universo ibseniano, sospeso tra il biancore della gelida luce del Nord e le ombre di interni austeri, trovano spazio le pulsioni più moderne dello spirito e del suo tempo: il progresso scientifico, la rivoluzione industriale, l’ascesa della nuova borghesia, i contrasti politici, l’affermazione della crescente indipendenza femminile.
La ricchezza di implicazioni psicologiche dei personaggi ibseniani, le loro vicende avvincenti, tra naturalismo e simbolismo, consentono un viaggio nelle metamorfosi individuali del corpo, della voce e delle emozioni dell’attore, dell'indagine dei suoi lati oscuri come di quelli luminosi.
Il lavoro di costruzione del personaggio partirà da alcuni testi di riferimento, che potranno essere adattati ed elaborati verso una “scrittura scenica” originale, attraverso l’apporto dei partecipanti.
È condizione auspicabile per partecipare in modo più completo al laboratorio la conoscenza delle seguenti opere di Ibsen: Spettri / Casa di bambola / Rosmersholm / Hedda Gabler / John Gabriel Borkmann
- SECONDO SEMINARIO. Dall'1 al 6 luglio 2019
FRANCESCA DELLA MONICA - LA VOCE NELLA DIMENSIONE GESTUALE E PERFORMATIVA
Esplorazione dell’azione vocale in relazione allo spazio scenico e alla sua gestualità, come fenomeno antropologico e performativo. Osservazione dell’interferenza della reazione allo spazio fisico, relazionale e immaginativo nella dinamica fonatoria e nella superficie di risonanza del corpo. Studio dello spazio vocale, inteso quindi come campo di azione del movimento e del gesto vocale nella voce cantata e parlata, nella performance individuale e collettiva.
PROGRAMMA:
1) Studio dei parametri dell’azione vocale: -funzione e peculiarità delle vocali -funzione e peculiarità delle consonanti -articolazione e significato dell’equilibrio vocale/consonante -evoluzione del gesto vocale -gesto vocale e respirazione.
2) Studio della dimensione spaziale dell’azione vocale -spazio visibile e spazio possibile -spazio relazionale e prossemiche vocali – spazio logico e paesaggio vocale -interazione dei differenti spazi nell’azione vocale.
3) Studio e Significato dell’estensione vocale -estensione vocale nella dimensione intima -variazione dell’estensione vocale nelle differenti forme do espressione -significato del “passaggio” vocale-estensione vocale e omogeneità fonica -personalità vocale e luoghi dell’estensione.
4) La gestione dei differenti linguaggi nel gesto vocale – il tempo della parola e il tempo del pensiero -emissione e giudizio – linguaggio logico e linguaggio mitico -linguaggio analitico e emozionale -linguaggio verbale, extraverbale e musicale.
- TERZO SEMINARIO. Dal 9 al 14 luglio 2019
COMPAGNIA ENANAS DE LANAS - DALL'ATTORE ALL'ANIMATORE. WORKSHOP DI COMMEDIA DELL'ARTE E TEATRO DI FIGURA
Obiettivo: incrementare le abilità e le competenze dei partecipanti riuscendo a far comprendere come usare al meglio il proprio tempo in maniera costruttiva, sia in termini di salute psico-fisica sia in termini di
sviluppo di tecniche artigianali e artistiche specifiche; rendendoli partecipi del percorso di “decision-making” .
Il laboratorio consiste in due fasi:
1 - la prima fase è la presentazione del più importante genere di teatro popolare italiano: la Commedia dell’arte; con l'obiettivo di formare in base alla conoscenza della storia e delle pratiche di questa forma di teatro, ricco di intrecci e legami con altre manifestazioni di teatro popolare nel mondo.
2 - La seconda fase rappresenta invece la fusione di tale forma teatrale, con una tecnica di teatro di figura che coinvolge il corpo e la manipolazione, passando per la ridefinizione del concetto di spazio e individualità ,di se e dell'altro, e degli oggetti, giungendo alla costruzione di una nuova forma, personaggio, creata ex novo appunto, grazie a questa esperienza laboratoriale.
INFORMAZIONI E MODALITA' DI ISCRIZIONE
I seminari si svolgeranno a Montichiari (BS) in un palazzo settecentesco del centro storico, dove si trovano anche gli alloggi per gli allievi.
Gli interessati dovranno inviare via email, specificando nell’oggetto Laboratorio Nome del maestro:
- due foto, una in primo piano e una a figura intera in formato jpg dal peso complessivo massimo di 800 KB
- un CV sintetico (in formato PDF) in cui siano indicate le esperienze artistiche e teatrali
La mail dovrà pervenire all’indirizzo info@sineddocheteatro.com
INFO E COSTI
cel. 340 1874388 - 339 7870447
info@sineddocheteatro.com
PER MAGGIORI INFORMAZIONI
www.sineddocheteatro.com